Categoría: 'Diseño gráfico'
La elección de la tipografía adecuada cuando nos ponemos a diseñar es un trabajo muchas veces pesado, se tiende a seleccionar casi siempre entre las mismas fuentes, entre aquellas a las que les hemos cogido el punto.
Consejo : Dedica 10 minutos cada 15 o 20 días a mirar nuevas fuentes, a mirar por mirar, sin la presión de “tengo que encontrar una fuente concreta”, simplemente revisar nuevas tipografías como quien observa los barcos en el puerto, y aquella que te guste, descárgala, seguro que le encontrarás aplicación en próximos trabajos.
¿ Conoces Pimp Your Font ?
Mas de 10.000 fuentes gratis, esperando que las descargues
www.pimpyourfont.com
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27/10/2009
Hace tiempo descubrí esta página : 3dxtras es una galería de modelos 3d listos para descargar en varios formatos ( 3ds, max … ).
El registro es gratuito y sobre todo necesario para poder descargar los modelos. Aunque hay algunos objetos mediocres, por lo general cuentan con una cierta calidad, también tenemos la posibilidad de subir nuestros propios modelos para ponerlos a disposición de los demás usuarios.
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17/03/2009
Para muchos “VectorPortal” seguro que es un viejo conocido, para los demás os presentamos este pequeño gran portal que recopila numerosos recursos gráficos en modo vectorial. No todos los vectores son de alta calidad, pero nos servirán como base para nuestro trabajo y la galería es bastante amplia.
Están agrupados en distintas categorías y aunque han rediseñado la interface recientemente, aun se echa en falta cierta agilidad en la navegación, aunque no por ello dejará de sernos útil su contenido.
http://www.vectorportal.com/stockvectors
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17/03/2009
Su propio nombre lo dice. Se trata de una recopilación visual de las tipografías más populares en un formato similar al de la tabla periódica de los elementos, donde se indica su nombre completo, una abreviatura como las de los elementos químicos, la familia, el diseñador y el año de diseño.
Creación de | Squidcam
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16/03/2009
En el mundo de los tutoriales de diseño gráfico, la propia naturaleza de las guías paso-a-paso obliga a basar la explicación en un programa determinado, y ese programa suele ser Adobe Photoshop. ¿Y qué hay de otras alternativas? Aquí van unas cuantas colecciones de guías how-to para GIMP:
- Tutoriales de la comunidad GIMP.org.es (en castellano)
- Videotutoriales (en castellano).
- Tutoralia.com (en castellano), un repositorio de tutoriales en nuestro idioma con una excelente sección sobre GIMP.
- GIMP Tutorials.com (en inglés), con más de 900 tutoriales.
- GIMP Tutorials.net (en inglés). Muchas guías, y además una zona de brushes (pinceles) para descargar.
- Tutorial Blog (en inglés), un blog especializado en tutoriales que también cuenta con recursos sobre GIMP.
- Gimpology.com (en inglés). Más de 400 tutoriales, tips y artículos sobre GIMP. Muy recomendable.
- Foros GimpTalk(en inglés). En esta comunidad de foros encontrarás cerca de 250 tutoriales enviados por los usuarios.
- Foros Gimper (en inglés), en los que los usuarios envían tutoriales y enlaces para descargarlos.
- Web oficial de GIMP (en inglés), donde también cuentan con una breve recopilación de tutoriales.
- Pixel2Life (en inglés), una excelente web de tutoriales que cuenta con un apartado específico para GIMP.
- Tutorialized.com (en inglés), otro buen repositorio de tutoriales con una interesante clasificación temática.
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13/02/2009
Con Photoshop hay cosas que resultan muy sencillas y el efecto conseguido es notable. Hoy os invitamos a jugar con “Sombra/ Iluminación” ( Image -> Ajustar -> Sombra/Iluminación ) y los Niveles ( Image -> Ajustar -> Niveles ).
Paso 1
Tomamos una fotografía
Paso 2
En el menú : “Imagen -> Ajustar -> Sombra/iluminación” Subimos el valor de “Contraste de semitono” a “”100″
Paso 3
En la herramienta de Niveles seleccionamos “Configurar punto blanco” y pinchamos sobre la parte baja de la imagen.
Paso 4
Este es el resultado. Un fotografía con mas fuerza.
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10/11/2008
En 2mdc llevan tiempo sin renovar el coche de empresa alegando que aún se ve lustroso. Para que la direción cambiara de idea, les envié una fotografía del vehículo llevando a cabo los siguientes pasos :
1. Tomé una fotografia al coche y la abrí en photoshop.
2. En otra ventana, elegí de entre una serie de texturas la siguiente, dándole a la imagen un tamaño similar al de mi fotografía anterior.
3. Selecioné la imagen entera y la copié, pegándola luego sobre la foto de la furgoneta, en una capa nueva.
4. A esta capa le hice los siguientes cambios :
- Opacidad : 40%
- Modo de fusión : Superponer
Y el resultado fue este.
Aunque no conseguí que compraran una nueva furgoneta, si obtuve un cheque descuento para el tunel de lavado.
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14/08/2008
Vamos a ver una técnica muy sencilla y efectiva que nos va a permitir simular “autoiluminación” a fotografías, en el ejemplo utilizo un rostro pero podemos emplearlo en cualquier tema, a gusto del diseñador.
Abrimos nuestro fichero con la fotografía original
Duplicamos la capa ( puedes usar “Ctrl + J” )
A la nueva capa le aplicamos un “desenfoque gausiano” ( “Filtro > Desenfocar > Desenfgoque gausiano” ) con factor de “3″ dependiendo de la resolución e intensidad del resultado que busquemos.
En el “Modo de fusión” de la capa elegimos “Superponer”
¿ Te gusta el resultado ? Juega con esta técnica y sácale el partido que desees.
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14/08/2008
Vamos a tratar de explicar de manera sencilla uno de los elementos mas determinantes de un buen diseño : el contraste, o lo que es lo mismo “la diferencia relativa entre elementos”.
Al ojo humano le resulta muy sencillo agrupar los objetos que percibe basándose en criterios de semejanza y el contraste es su mejor herramienta, ya que genera estímulos claramente diferenciados.
Como nuestro cerebro es tremendamente perezoso y no le gusta trabajar innecesariamente, procura comprender y ordenar los contenidos del mundo que le rodea sin tener que prestarles excesiva atención a los detalles, para ello, antes de emplear el análisis o el razonamiento ( tarea tediosa que evita por todos los medios ), le da gran credibilidad a la organización basada en contrastes.
Como el cerebro es tan vago, si los contrastes le han engañado o no le han dado toda la información que cabe esperar de ellos, tiende a darse media vuelta y a buscar otro espacio donde los contrastes sean mas serios y profesionales, así es el cerebro, un dictador que tiene sometido al ojo y le exige que en milésimas de segundo le informe de cuanto sucede frente a él. Al obediente ojo no le queda mas remedio que emplear las células mas rápidas y ágiles de que dispone : “las células fotosensibles primarias de la retina”, osea, las encargadas de detectar los contrastes.
A la hora de plantear un diseño ( publicitario, web, señalístico, iconográfico … ), un buen uso del contraste nos permitirá guiar correctamente al observador hacia el mensaje o información para el que ha sido concebido el diseño, dándole claves subconscientes de la jerarquia, materia y potencialidad de los contenidos.
Es muy importante definir en detalle y respetar al máximo el “juego de contrastes” que se va a emplear en un diseño, ser cuidadoso y probar, probar y probar hasta dar con un equilibrio compensado, y sobre todo muy comunicativo.
Os dejo un par de links con teoría y técnica de color y contraste :
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6/08/2008
Entre otras utilidades de bajo interés, destacamos de Webchantier su completísima bases de datos con logotipos trazados en formato “ai” listos para descargar.
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5/08/2008
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